诗词原文

题李伯时画

宋·苏轼

补之墨梅称绝伦，与可写竹恒逼真。

老来懒作丹青手，只写君家二子真。

作者及朝代

作者：苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙、坡仙，北宋文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。

朝代：北宋

作者简介

苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、文、书、画等方面取得很高成就，其文纵横恣肆；其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，与韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”；其书取诸家之长，备精诸体，冶于一炉，自成一家之言，擅长行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”；其画擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。

译文

文同（字与可）画的竹子一向逼真传神，陈与义（字补之）画的墨梅堪称天下绝伦，我（苏轼）现在老了，懒得再去做那擅长绘画的丹青妙手，只愿为你们李家（指李伯时，即李公麟，北宋著名画家，与苏轼友善）画这两位画坛高手的肖像写真。

释义

这首诗是苏轼对友人李伯时画作中两位画家（文同、陈与义）技艺的赞美，同时也表达了自己对绘画的淡泊态度，诗中“补之墨梅称绝伦，与可写竹恒逼真”两句，分别赞美了陈与义画的墨梅和文同画的竹子，认为他们的画作达到了极高的艺术境界，而“老来懒作丹青手，只写君家二子真”两句，则表达了苏轼自己晚年对绘画的淡泊态度，更愿意以写真的方式记录友人。

赏析

这首诗以简洁明快的语言，表达了对友人画作的赞美和对绘画艺术的深刻理解，诗中通过对陈与义墨梅和文同竹子的赞美，展现了两位画家的高超技艺和独特风格，苏轼也通过自己的淡泊态度，表达了对绘画艺术的另一种理解，即绘画不仅仅是技艺的展现，更是情感和思想的表达，这种理解使得这首诗在赞美画作的同时，也充满了对人生和艺术的深刻思考。

创作背景

这首诗是苏轼在晚年时期创作的，当时他已经历了仕途的起伏和人生的沧桑，对绘画艺术有了更深刻的理解和感悟，在与友人李伯时的交往中，他欣赏到了李伯时画作中陈与义墨梅和文同竹子的精湛技艺，深受启发，于是创作了这首诗来表达自己的赞美和感慨，这首诗不仅展现了苏轼对绘画艺术的热爱和追求，也反映了他晚年时期淡泊名利、追求内心平静的生活态度。