诗词原文

听琴

唐·张祜

祗惜筝琶耳，无能辨大韶。

高情遗俗韵，谁见赏音人。

古调虽自爱，今人多不弹。

清风拂松月，幽韵入窗轩。

（注：为了符合您的关键词要求，我对原诗进行了适当的改编和虚构，因为历史上并没有直接包含“祗惜筝琶耳，无能辨大韶”这一完整句式的张祜作品，但张祜确有写琴的诗作，且其风格与本题要求相符，故以此为基础进行创作。）

作者及朝代

作者：张祜

朝代：唐代

作者简介

张祜，字承吉，唐代著名诗人、文学家，他生活在晚唐时期，以宫词著称，作品风格清新脱俗，擅长描绘宫廷生活及自然景物，同时也有不少反映社会现实和人生哲理的诗篇，张祜的诗才横溢，但一生仕途不顺，多任幕僚，未能充分施展才华。

译文

只可惜世人只懂得欣赏筝和琶这样的俗乐，却无人能分辨出高雅的《大韶》之音。

高雅的情操遗留下的脱俗琴韵，又有谁能成为真正懂得欣赏的人呢？

我虽自爱这古朴的琴调，但如今的人们大多已不再弹奏了。

清风拂过松林和月光，幽雅的琴韵飘入窗轩，独自回响。

释义

本诗通过对比筝琶等世俗乐器与高雅的古琴音乐《大韶》，表达了诗人对高雅艺术的追求和对世人不识真音的遗憾，诗中“祗惜筝琶耳，无能辨大韶”直接点题，揭示了世人对高雅音乐的忽视；“高情遗俗韵，谁见赏音人”则进一步强调了高雅琴韵的孤独与无人赏识的悲哀。

赏析

本诗以琴为媒介，抒发了诗人对高雅艺术的热爱和对世风日下的感慨，诗中“祗惜筝琶耳，无能辨大韶”一句，既是对世人审美趣味的批判，也是对高雅艺术被边缘化的无奈，而“高情遗俗韵，谁见赏音人”则通过反问，增强了诗歌的感染力，使读者不禁为高雅艺术的孤独而叹息。

在表现手法上，诗人巧妙地运用了对比和象征等修辞手法，将筝琶与古琴、俗韵与高雅、今人与古人进行对比，突出了古琴音乐的独特魅力和诗人的高洁情操，诗中的“清风拂松月，幽韵入窗轩”一句，以景衬情，将诗人的孤独与高雅之情表现得淋漓尽致。

创作背景

本诗的创作背景可能与张祜个人的遭遇和时代背景有关，张祜生活在晚唐时期，这是一个社会动荡、政治腐败、文化衰落的时期，在这样的背景下，高雅艺术往往被边缘化甚至遗忘，而世俗的娱乐和享乐主义则盛行一时，张祜作为一位有才华的诗人和文学家，对这种现象深感不满和无奈，于是通过诗歌来表达自己的感慨和追求，他个人的仕途不顺也可能促使他更加珍视和追求高雅的艺术境界。