诗词原文

听琴

唐·白居易

十二三弦共五音，每声如截远人心。

当时向秀闻笛罢，只合将身哭向林。

作者简介

白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，是唐代著名的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，被誉为“诗魔”和“诗王”，白居易的诗作在唐代乃至后世都产生了深远的影响，其诗歌理论主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调诗歌的社会功能。

译文

十二根琴弦共同演绎着五种音调，每一个音符都像是能截断远方人的愁绪，直抵人心，就像当年向秀听到笛声后那般哀伤，只适合独自走进林中痛哭一场。

释义

这首诗描绘了诗人听琴时的感受，首句“十二三弦共五音”描述了琴的构造和音色的多样性，十二根琴弦能奏出五种基本音调，展现了琴声的丰富性，次句“每声如截远人心”则表达了琴声对人心的深远影响，每一个音符都能触动人心，让人感受到深深的情感，后两句则通过向秀闻笛的典故，进一步强调了琴声所引发的哀愁和悲伤，诗人觉得自己就像当年的向秀一样，只能独自走进林中痛哭，以宣泄内心的情感。

赏析

这首诗以听琴为题材，通过细腻的笔触描绘了琴声对人心的深远影响，诗人巧妙地运用了向秀闻笛的典故，将琴声与哀愁、悲伤等情感紧密联系在一起，使得整首诗充满了浓郁的情感色彩，诗人也通过这首诗表达了自己对音乐的热爱和对人生情感的深刻感悟。

在表现手法上，诗人运用了比喻和典故等修辞手法，使得整首诗语言优美、意境深远，特别是“每声如截远人心”一句，通过生动的比喻将琴声与人心紧密联系在一起，展现了诗人高超的艺术表现力。

创作背景

这首诗的创作背景可能与白居易个人的生活经历和情感状态有关，白居易一生历经坎坷，仕途不顺，晚年更是饱受疾病和孤独之苦，在这样的背景下，他可能对音乐有着更为深刻的感悟和体验，听琴时，琴声所引发的哀愁和悲伤可能触动了诗人内心深处的情感，从而促使他创作了这首诗，这首诗也可能反映了诗人对人生、情感和艺术的深刻思考。

这首诗以听琴为题材，通过细腻的笔触和生动的比喻展现了琴声对人心的深远影响，同时也表达了诗人对音乐的热爱和对人生情感的深刻感悟，在表现手法上，诗人运用了多种修辞手法使得整首诗语言优美、意境深远。